Estilo Kitsch

¿Qué es el estilo Kitsch?

Muchos conocedores del arte, de la decoración y del estilo, han encasillado al kitsch como un emblema de mal gusto por su falta de estética auténtica.

El kitsch es caracterizado por la carencia de un estilo exacto. Tal vez sin quererlo, rechaza lo tradicional y es ícono de una cultura urbana. Todos los objetos tienen como característica la extravagancia creativa, en la que predominan los colores fuertes como rosa chicle, azul cielo, rojo y cualquier combinación de matices que sea llamativa y original con marcados contrastes. Los materiales utilizados son muy variados como el alambre, las pieles sintéticas, el cristal y cualquier elemento que se transforme en original. Ejemplos de objetos kitsch son mesas raras (muy altas o muy bajas), lámparas desatinadas, almohadones con pieles sintéticas de leopardo y cualquier elemento distinto o chillón.

El kitsch nace con la cultura urbana, de valores como el confort, el mercado, el gusto por el objeto mismo, la originalidad y el consumismo. Luego se transforma para resurgir como una nueva ola en la decoración, en lo artístico.

La ambigüedad del kitsch
Según los clásicos, es el arte del mal gusto hasta llamarlo anti-arte porque consideran que es una falsificación del mismo. El realizador de estos objetos quiere generar un producto agradable sin importar si es un bueno o no. Se dice que el kitsch traspasa las reglas comunes de lo bello, pero ¿tiene reglas lo bello?

Para algunos artistas, en cambio, representa un valor esencial en el arte porque manifiesta una capacidad creativa única, para expresar lo que se siente sin moldes.

En los años 30 se consideraba la popularidad del kitsch como un peligro para la cultura. Teóricos como Theodor Adorno, en sus críticas a la industria cultural, percibían este estilo en términos de lo que llamaban la cultura industrial, donde el arte es controlado y planeado por las necesidades del mercado y es dado a un pueblo pasivo que lo acepta. Lo que es comercializado es un arte que no cambia y que es formalmente incoherente, pero que sirve para dar a las personas ocio y algo que mirar. Adorno clamaba que el kitsch era parodia de la catarsis, y también parodia de la conciencia estética.

Otros, como los artistas académicos, intentaban democratizar el mundo del arte y tomaban al kitsch como un aliciente en la necesidad de trabajo sobre un arte expresivo y evocador.

Lo cierto es que el kitsch termina por funcionar como catalizador entre un estilo y otro, entre el arte y el no-arte, entre lo estético clásico y lo innovador. Cuantos más productos kitsch existan, más se enfatizará la apreciación de lo supuestamente auténtico para los clásicos. Pero kitsch hoy, denota modernidad y buen gusto. El resurgimiento de un estilo descartado por trasgresor muestra que se abre las puertas a lo distinto, a los cambios.

Renace como un estilo nuevo, original, diferente, alegre, pero también sigue generando controversias entre aquellos a quienes les incomoda salir de los cánones de lo clásico y aquellos que buscan cambios y desafíos. Unos dicen que no es un estilo, que no es arte; los otros dicen que es un estilo innovador, distinto al tradicional.

Kitsch en la decoración
Surge con la clase media en su deseo de satisfacción inmediata, de felicidad rápida y momentánea. En un principio emergió de la compra de objetos curiosos, graciosos y lindos, que causaran complacencia sin guardar armonía con el ambiente donde se introdujeran. Su utilidad no era evaluada, tan solo se buscaba que produjera una sensación atrayente, de agradar al comprador sin perseguir otro fin que el de gustar y ser vendido.

Es un estilo oportuno para hacer ambientes distintos, pero a la hora de utilizarlo con fines decorativos sugiere ciertos recaudos: utilizar los colores fuertes pero con equilibrio, asesorarse en cómo combinar los objetos con el ambiente, utilizar cosas que gusten pero combinándolas con otras más sobrias para compensar, lograr un cierto orden, combinar colores fuertes con otros más claros o con negro, buscar objetos luminosos pero que combinen con los tonos del ambiente, tratar de no recargar algunos sectores más que otros atenuando los contrastes.